Voltijdse dagopleiding 3D artist

Game, Cinema, 2D-art, architectuur, ...
3D heeft sinds zijn prille ontstaan een enorm snelle opmars gemaakt die nog volop bezig is. Iedereen kent de kunstwerkjes van Pixar en DreamWorks. Daar stopt de 3D-wereld echter niet: live-action films, videogames, reclame en advertising, productvoorstellingen, bedrijfsfilms, websites, architectuurvoorstellingen, ... Ze zijn tegenwoordig allemaal doorspekt met 3D. De vraag naar 3D is groot en zal alleen maar stijgen. Een 3D artist worden is echter niet eenvoudig. Het vraagt een flinke brok inzicht, talent en inspanning om 3D onder de knie te krijgen.

De veelzijdigheid van een 3D generalist
In de opleiding proef je van alle aspecten van 3D modelling. Je vertrekt altijd van aangeleverde content: een designdocument, concept art, fotoreferentie, … Vervolgens ga je aan de slag met lowpoly (voor game) en highpoly (voor cinema) modellen. Je maakt zowel harde objecten en omgevingen als zachte, organische. Je werk kent een statische output (afbeeldingen) en een dynamische (animatie). Een pittig traject dus, met een boeiende portfolio als beloning.

Zo verloopt je jaar:

Deel 1 - september t.e.m. december: fundamentals in modelling
Van dag één vliegen de polygons en meshes je rond de oren. Je duikt meteen in 3DS Max, nog steeds de professionele referentie. Je leert kijken, analyseren en modelleren, eerst nog in low poly, en na geslaagde design challenges in high poly. De digitale beeldhouwer in jezelf wordt wakker gemaakt met Z-Brush.
Gebruikte software: 3DS Max, Z-Brush, Photoshop, Substance Painter.

Deel 2 - januari t.e.m. maart: visueel vertellen
Na een welverdiende break wordt het gaspedaal diep ingetrapt en niet meer losgelaten. Met de basistechniek in de vingers ga je je modellen verfijnen voor professioneel gebruik: topology, rigging, anatomie, lighting, rendering, ... geen excuses meer. Anatomisch correcte modellen, skulls, creatures, game environments, architecturale visualisaties, ... het hele gamma aan 3D-toepassingen passeert de revue. Elk detail vertelt een verhaal en brengt je model tot leven, visual storytelling is onmisbaar.
Gebruikte software: 3DS Max, Z-Brush, Unreal Game Engine, Photoshop, Substance Designer, F-track.

Stage: breng je nieuwe skills in de praktijk en leer de professionele markt kennen tijdens 4 weken stage. Deze verloopt deels tijdens het paasverlof, hou hier rekening mee.

Deel 3 - april t.e.m. juni: gevorderde technieken
Uitbollen is geen optie, want hair, clothing, animatie en VFX staan op het programma. Met je processor en grafische kaart kokend heet trek je je laatste sprint naar een waardige portfolio. Nog even doorzetten, volhouden, crunchen en dan ...

Deel 4 - eind juni: eindproef
Vol trots licht je je werk toe aan je docenten en een externe jury.

Slagen voor alle onderdelen van eenzelfde niveau is noodzakelijk om naar een hoger niveau te kunnen gaan.

Doorlopend volg je de algemene lessen van ondernemerschap: personal branding, digital marketing, financiële inzichten, verkoop, opstartformaliteiten, ...

En wat daarna?
- breid je vakkennis uit in onze aanvullende opleidingen VFX Artist, Concept Artist, Game Developer of VR Developer
- neem deel aan het ‘masterjaar’ Studio Artist
- zegt architectuur je wat? Kijk dan eens naar onze opleidingen BIM, MEP, Revit - een sector in volle groei, en met software uit dezelfde Autodesk-stal
- ga aan de slag in een productiehuis of in een gamingstudio.